原標題：國外大師名團不能來，音樂節(jié)如何保持國際視野（引題）

中國音樂家撐起了一片天（主題）

北京晚報記者 高倩

“音樂節(jié)還辦不辦了？”2020年，不管走到哪里，北京國際音樂節(jié)藝術總監(jiān)鄒爽總會被這樣提問。問題延續(xù)到了今年，在全球疫情持續(xù)的時代背景下，中國古典音樂行業(yè)開始了又一年的“內循環(huán)”。在國外大師名團不能造訪的情況下，北京“國際”音樂節(jié)該如何保持調性和視野？讓人欣慰且驚嘆的是，中國音樂家撐起了一片天。

致敬大師

讓東西文化平等“對話”

“我們不僅要紀念那些西方的、遠去的大師，也要紀念我們自己的、在世的大師?！边@是北京國際音樂節(jié)藝術委員會主席、指揮家余隆一直堅持的觀點。2021年，圣-桑、馬勒、斯特拉文斯基等西方音樂巨匠以及丁善德、陳其鋼等中國作曲大師紛紛迎來誕辰或去世的整數年，在“大師與紀念”的主題下，本屆音樂節(jié)為一貫堅持的“中國概念”賦予了新的闡釋空間。

10月10日晚，“心靈的遠游”專場音樂會上，4部由郭文景創(chuàng)作于21世紀的作品涵蓋了多種體裁，全面展現著關于現代音樂與中國傳統音樂的探討；隨后，“如戲人生”圣-桑與陳其鋼交響作品音樂會、“生活的歌唱”馬勒與丁善德藝術歌曲音樂會接連上演。

共通的音樂語言搭起了平等對話的橋梁，同臺對比中，東西方文化的特質被彰顯到了極致。比如，在指揮家景煥看來，圣-桑的音樂中“有一種積極向上的力量”，陳其鋼則在深沉的旋律里交織著中國審美的厚重底蘊；馬勒與丁善德的“對話”則為中國藝術歌曲吸引了更多關注。誰說藝術歌曲只有舒伯特？女高音歌唱家黃英認為，她演繹的丁善德《滇西詩鈔》就是“特別有意境，特別有味道”的作品，仿佛疏朗清淡的中國山水畫。在國際舞臺上闖蕩多年，黃英由衷感慨，“這才是中國藝術歌曲該有的走向。”

當中國人早已對圣-桑、馬勒的作品駕輕就熟，余隆認為，是時候讓“西方對東方的理解進入更高的層次”。10月24日，又一場“對話”將為本屆音樂節(jié)收官，作曲家譚盾將執(zhí)棒中國愛樂樂團，在與斯特拉文斯基的碰撞中探索中國傳統音樂的全新可能?！霸谧鹬?、繼承傳統的同時也要發(fā)展傳統。”郭文景說。在他看來，身處如今的文化交流語境中，理解“中國概念”一定要“解放思想”。

后浪崛起

年輕一代注入全新活力

站在前輩的肩膀上，洶涌的“后浪”也迎來了破繭成蝶的時機。

10月18日晚，三里屯北區(qū)紅館，勛伯格《升華之夜》的旋律恣肆洋溢，舞臺上，演奏者們精湛的技藝與他們青春的面孔間形成了奇妙的反差。這支被授予本屆音樂節(jié)“雀巢杯-BMF青年音樂家獎”的新古典室內樂團今年才正式亮相，擔任指揮的組建者金郁礦和樂手們是00后的同齡人。在疫情重創(chuàng)古典音樂的時代，他們帶著蓬勃的生命力闖入了行業(yè)視野。

“成立樂團的初心是不想碌碌平庸地虛度時光，想和朋友們一起做點什么，挑戰(zhàn)一下高難度作品，這就是年輕人的‘沖勁兒’。”樂團的另一位創(chuàng)始人、小提琴首席之一李秉璋介紹道。首演音樂會上，新古典室內樂團就瞄準了斯特拉文斯基《降E大調協奏曲“敦巴頓橡樹園”》和科普蘭《阿巴拉契亞之春》，兩部極難演繹的新古典主義代表作。相比職業(yè)樂團，新古典室內樂團顯然更加自由，金郁礦將之比作一輛“跑車”，“啟動更快，轉向也更快”。他們想勇敢做出更多嘗試，為“新古典”賦予自己的解讀，“在不斷精進演奏技術的同時，也把在國內不常上演的作品介紹給更多觀眾。在當代的‘古典’音樂行業(yè)里，我們期待為大家?guī)硪恍隆捏w驗。”

年輕人對音樂的赤誠熱愛，總是讓鄒爽非常感動。短短一個多小時的音樂會，新古典室內樂團認真策劃了半年之久，也始終沒有停止排練。“排一百次和排兩百次還是有很大不同的?！苯鹩舻V展現出了精益求精的執(zhí)拗?！斑@種心氣兒，真的不是在所有樂團都能看得到的?！编u爽坦言。

“北京國際音樂節(jié)一直以為新生力量搭建展示平臺為己任?！庇嗦≌f，“當年，我們從李德倫等老一輩音樂家手中接過火種，現在火種要傳遞給更年輕的面孔?！编u爽同樣感慨后生可畏。她有時會回想起，在去年音樂節(jié)的舞臺上，10位青年小提琴家聯手奏響了貝多芬全套小提琴奏鳴曲，在全球古典音樂陷入停滯的至暗時刻，中國音樂家獻上了致敬貝多芬誕辰250周年的“壯舉”。

年輕一代用自己的實際行動證明，他們已經可以接過“挑大梁”的重任。鄒爽覺得，新古典室內樂團的到來像是一個信號，“我們一直在等這樣一支樂團?！敝袊魳芳业娜聲r代，已然拉開了大幕一角。

對接國際

堅持展現先驅視野

“5G、流媒體等技術讓我能看到世界各個角落的音樂會，特別是在疫情開始以后?！苯鹩舻V說。與世界前沿高度接軌的新古典室內樂團是一個縮影，北京國際音樂節(jié)，始終沒有忘記自己的定位和使命。

10月16日和17日，位于繁華腹地的三里屯北區(qū)紅館，被巴洛克音樂劇場《自然頌歌》變成了填滿黑色垃圾袋的“垃圾場”。巴洛克時期亨德爾創(chuàng)作的《九首德意志詠嘆調》與比利時作曲家亨德里克斯譜寫的現代器樂作品平行對照，和諧與嘈雜、自然與科技的極端對照，引領著觀眾對現代文明的反思。

鄒爽為《自然頌歌》擔任導演，據她介紹，這部作品的創(chuàng)作開始于2019年底，那時，“自然”“環(huán)?！笔鞘澜绶秶鷥鹊臒衢T話題。疫情發(fā)生后，音樂節(jié)依舊沒有放棄國際合作：鄒爽通過視頻連線的方式，完成了《自然頌歌》在比利時克拉拉音樂節(jié)的世界首演；舞美設計丹·波特在澳洲隔空建模，中國團隊1比1完成落地；關鍵道具“圓白菜”在比利時制作，每片葉子都有編號，寄到國內時還經歷了一番隔離……

女高音歌唱家李晶晶見證著這屆音樂節(jié)對中國音樂家提出的極致挑戰(zhàn)。在完成“沒有任何休息和躲藏機會”的獨角戲《自然頌歌》前幾天，她剛剛參演了斯特拉文斯基歌劇《浪子的歷程》。世界首演70年后，這部作品終于借助音樂節(jié)的平臺來到北京?！叭绻皇青u爽導演一再堅持，我想我絕對不會排這樣一部作品?！睆?0月2日開始，每天10小時的高強度排練讓指揮家張潔敏嗓音沙啞。女中音歌唱家韓音培和男低音歌唱家張文巍甚至一度認為，他們根本無法用一周時間啃下《浪子的歷程》這塊硬骨頭。佶屈聱牙的英文唱詞、復雜的和聲、極具層次的音樂層次，讓大家吃盡了苦頭。

“在整個東亞，《浪子的歷程》也沒有上演過?！编u爽說。然而在歐美地區(qū)，這部作品近年被搬演的頻次卻很高?！拔覀兿Ｍ本﹪H音樂節(jié)可以一直發(fā)揮先驅作用?！编u爽和音樂節(jié)始終堅持把中國觀眾拉入世界賽道，去看看國際舞臺上正在發(fā)生什么，這個宏大的愿望，正在一代代中國音樂家的努力下被踐行和實現。

標簽： 中國 音樂家 撐起 起了