原標(biāo)題：展現(xiàn)傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)魅力（傳承之光）

王蕊婭

明清時(shí)期，在北京東城、南城10余座寺院中傳承著一種與唐宋教坊音樂類似的笙管樂，被時(shí)人稱為“京音樂”，意為京城的音樂，以智化寺為傳播中心。1952年，楊蔭瀏、查阜西兩位音樂學(xué)家在智化寺第一次聽到這種音樂，驚喜不已，當(dāng)即用鋼絲錄音機(jī)錄下了智化寺京音樂最早的音響資料。同一臺(tái)錄音機(jī)，還曾采錄過華彥鈞演奏的《二泉映月》。

如今的智化寺已變成北京文博交流館，匯集古建、古樂、造像、雕刻、彩繪等明代文化藝術(shù)。這個(gè)四進(jìn)院落的空間，保護(hù)著兩項(xiàng)國家級(jí)文化遺產(chǎn)：智化寺是全國重點(diǎn)文物保護(hù)單位，智化寺京音樂是國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。兩項(xiàng)遺產(chǎn)都是首批被列入國家級(jí)名錄的。

智化寺京音樂原是宮廷禮樂，創(chuàng)作于宮廷、流傳于寺院、服務(wù)于民間，囊括著3種歷史文化信息，有“中國古樂活化石”之稱。京音樂以曲牌為單位，單獨(dú)演奏的稱為只曲，更多曲牌串聯(lián)在一起稱為套曲。目前保留下來4部套曲，一部套曲由10多個(gè)曲牌組成，演奏時(shí)長近1個(gè)小時(shí)。這些曲牌名稱古雅，多為唐、宋、元以來盛行的南北曲曲牌。有的與唐代教坊曲相同，如《望江南》；有的與宋詞詞牌相同，如《好事近》；個(gè)別套曲曲牌連綴順序與元曲幾乎完全一致，如《滾繡球》《醉太平》。

管子、笛、笙、云鑼和堂鼓，是智化寺京音樂所用的基本樂器。這樣的樂器組合形式，源于漢代軍樂鼓吹。南宋瓦肆中出現(xiàn)了“清樂”組合，以篳篥、笙、笛、方響（即云鑼）、拍板等樂器組成。至明代，宮廷朝會(huì)樂、宴饗樂使用的丹陛大樂、進(jìn)膳樂、太平清樂等編制，則與智化寺的笙管樂基本一致。智化寺京音樂所用管子仍保留著前7孔、后2孔的宋代形制。所用笙為17簧，其中有兩支“義管”為需要轉(zhuǎn)調(diào)時(shí)臨時(shí)換裝，這也是宋制。這幾件吹管樂器和打擊樂器組合而成的樂隊(duì)可謂輕便實(shí)用，各樂器既相互照應(yīng)又各自發(fā)揮所長，既圍繞著主旋律又避免齊奏，逶迤追逐、和而不同，演繹出輝煌盛大、莊重典雅的中國古代“交響樂”氣派。

智化寺京音樂采用傳統(tǒng)的工尺譜，最早的存世曲譜為清康熙三十三年智化寺第十五代藝僧容乾所抄的《音樂腔譜》，另有清道光、光緒等時(shí)期的抄譜共12本。每本抄譜字體規(guī)整、曲數(shù)龐大，字里行間透著每一代傳人對(duì)待音樂傳統(tǒng)的嚴(yán)謹(jǐn)。抄寫工尺譜是為了記錄保存，也便于學(xué)習(xí)和授徒。由于工尺譜只記錄骨干音和“板”，那些骨干音之間的連接音（稱為“阿口”）只能靠口傳?！绊嵶V”是每一位傳人的基本功，師徒共執(zhí)譜本，一板一眼、一字一句地教唱，直到把工尺譜爛熟于心，才可脫譜演奏。傳世的12本抄譜共記錄了笙管樂曲牌200余首，傳至第二十六代傳承人時(shí)，僅余42首可以演奏，格外珍貴。

胡慶學(xué)等5名第二十七代傳承人是1991年來到智化寺學(xué)藝的。他們堅(jiān)持學(xué)習(xí)了5年。師父對(duì)他們督促得緊，先韻譜、后演奏，一首接一首逐個(gè)背過。師父要求姿勢(shì)端正，用丹田之氣，口風(fēng)要正。“難學(xué)易忘少人知”，他們對(duì)師父的這句話深有感觸。正是他們的韻唱和演奏，讓今人能夠聽到500年前明代宮廷音樂的聲響。

樂聲穿越五百年。第二十七代傳承人成為館里的全職樂師，每天上午10點(diǎn)、下午3點(diǎn)準(zhǔn)時(shí)演奏并講解相關(guān)知識(shí)，很多觀眾慕名前來欣賞。智化寺京音樂這一古老的音樂文化遺產(chǎn)正在煥發(fā)新的生命力，展現(xiàn)著中國傳統(tǒng)音樂的文化內(nèi)涵和藝術(shù)魅力。

標(biāo)簽： 傳統(tǒng) 音樂 藝術(shù) 魅力 傳承